spanischen Jesuiten hatten 
weitgehenden EinHuß auf 
die Gestaltung kirchlicher 
Kunst geübt. Ebenso wie die 
bodenständigen deutschen 
Plastiker hatten auch die 
spanischen Bildhauer an der 
Kunstübungfestgehalten, ihre 
Statuen und Reliefs vorzugs- 
weise aus Holz zu schnitzen, 
sie zu bemalen und zu ver- 
golden. Diepolychrome Bild- 
nerei Spaniens dieser Zeit be- 
inhaltet ein Glanzkapitel euro- 
päischer Kunstgeschichte!" 
In der Tat erinnert nun eine 
Gruppe, wie etwa Schwan- 
thalers Enthauptung der hei- 
ligen Barbara (Abb. 10), für 
den ersten Moment an Werke 
"i? 
 
Abb. 24. 
Dingolting, Pfarrkirche. Holzfigur des 
heiligen johannes Evangelist 
 
Abb. 23. Ingolstadt, Beichtigerhaus. Anna-Selbdritr-Relief von 
Matthäus Kreniß 
spanischer Kunst des XVII. Jahrhunderts. Bei 
genauem Vergleich reduziert sich aber der ver- 
meintliche Zusammenhang im wesentlichen dar- 
auf, daß Schwanthalers Gruppen vielfach einen 
ähnlichen Verismus, eine oft geradezu verblüf- 
fende Naturtreue anstreben wie die spanischen 
Bildhauer in ihren Figuren. Und doch ist der 
spanische Verismus grundverschieden von dem 
der deutschen gleichzeitigen Kunst. Die spa- 
nischen Meister kopieren die menschliche Er- 
scheinung in kaum zu überbietender Treffsicher- 
heit. Juan Martinez Montafies verbildlicht den 
jungfräulichen Liebreiz seiner Madonnen mit 
der nämlichen Virtuosität, wie etwa sein Schüler 
Alonso Cano mit nervenerschütterndem Realis- 
mus das Haupt des geköpften Täufers formt. 
Aber die Darstellung des Übersinnlichen, des 
i Vgl. Marcel Dieulafoys reichillustriertes Werk „La Staxuaire 
polychrome en Espagne", Paris 1908.