Märchenschöpfungen sind es in ihrer Mischung aus den phantasievollsten Materialien.

Nephrit, der graugrün glimmemde Stein, wird zu Schalen geschnitten und ausgehöhlt

und in Silber und Gold gefallt und mit Opalen, Amethysten, Türkisen bestickt. Und je kostbarer

 die Mittel, um so harmonischer die Anwendung: niemals tritt die Verschwendung

prahlend auf.

Einmal wird solche Nephritschale von einem goldenen Filigrangestell gehalten; in

seinen reich verschlungenen Durchbruchsmotiven ist es den Spindeldecken, den Kloben

alter Uhren verwandt, Smaragden schimmern in dem Netzwerk auf und in dem Quarzsockel

 spielt das Dunkelblau der Arnethysten. Fruchtschalen haben klingende Edelsteingehänge;

 Blütengarben aus farbigen Juwelensplittern sind über die Fläche verstreut und

die schlanken Arme sprießen mit der Grazie von Fontänenstrahlen auf.

Ein Silberbecher ist als Granatapfel gebildet. Seine Wölbung zeigt Reliefmusterung

aus Blattwerk und stilisierten Vögeln. Der Stengel verzweigt sich auf dem Blatte des Sockels

in Wurzelverästelungen und als Füllung liegt darin Malacbit.

Mischung aus Natur und Kunst liebt Riegel. Ein großes, unregelmäßiges, schlangenhah

 geiiecktes Stück Achat wird ihm Ausgangs- und Anregungspunkt für eine Komposition;

er montiert es in Silberfassung, formt dazu eine Dose, auf der es nun als Deckel liegt,

oder er umfiicht ein apartes Mineral, das durch seine Ausbuchtung als Schale dienen kann,

mit steinpointierten Goldspiralen.

Die vielfältigste Mosaik aber stellt das Trinkhorn dar. Die Windungen des dunklen

Hornes sind mit matter Silberauflage unregelmäßig betont. Der Sockel ist Stein mit einer

farbenreichen, welligen Emaililäche, einer Märchengebirgslandschaft; in ihr steht der

Widder, der Träger des Hornes, und seine Bekrönung ist, über eine Silberplatte auf einem

Aufsatz mit Gitterrand aufgebaut, die kniende Figur eines Bogenschützen.

Das sind Werke, die ein seltenes Vollendungs- und Vollkommenheitsvergniigen

auslösen. Felix Poppenberg

ZEICHNENDE KÜNSTE. (Berliner Sezession 190g.) Der Reiz dieser intimen

und exklusiven Ausstellung liegt wieder in der vielseitigen Fülle ihrer Temperamente

und Physiognomien. Strenge herbe Reife und kühne unersättliche Problematik sind in

diesen Räumen vereinigt und für Handschrift und Ausdruck ist nur eines not, daß sie

persönlich, daß sie wesentlich.

Fritz Böhles altmeisterlicheWelt geht in ihrerwuchtigen, erdhaften Sprache, dürerisch,

lutherisch auf; sie spricht von Acker und Scholle, von Säen und Ernten, von den großen

ewigen Einfachheiten des Lebens; sie stellt den Bauern und die dampfenden Gäule mit der

Pilugschar auf das Feld und die Heiligen der rüstigen wirkenden Leute, St. Martin, St. Georg,

und sie spricht: „Kommt wieder, Menschenkinder! . . ." Diese Radierungen und Steinzeichnungen

 in ihrer satten Tiefe, in ihren geballten schwarzen Massen haben selber etwas

von der Erdkrume.

Neben solcher lapidaren Epik die schmetterlingshafte huschige Landschaftslyrik der

impressionistischen Kunst. In den Zeichnungen Paul Baums, in den Aquarellen von Cross

und Signac wird der flüchtige Duft des Vorfriihlings mit der Illusion gaukelnder Leichtigkeit

 eingefangen. Baums Striche haben etwas Sprießiges, Signacs schimmrig-tupiige Blütenstaubtöne

 etwas Flatterndes: schöner Augenblick der Hüchtigen Erscheinung. So naturecht

der Eindruck, so ist das doch gar kein Abschreiben; vielmehr eine allerletzte Filtration des

sinnlich Empfangenen, ein Entmaterialisieren des Körperlichen in Luft- und Lichtschwingung.

Dies Reduzieren auf den äußersten wesentlichsten Extrakt und sein Ausdrücken mit den

sparsamsten und suggestivsten Mitteln der Graphik zeigen am vollendetsten und darnit

am instruktivsten Liebermanns holländische Strandszenen, energisch und nervös zugleich.

Erna Frank erweist für eine solche Art des Schauens und Reproduzierens großes Talent.

Ihre Pariser Radierungsminiaturen, Plätze, Brücken, Kais mit ihrem Pizzicato, ihrem

Geschwirr der Striche haben fiuktuierendes atmendes Leben.