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grnppen zusammen; die Fenster wurden einander iniiner niiber gerückt, das dazwischen

liegende Mauerwerk wurde immer mehr verziert und in ein ganzes System gebracht. So ist

nach und nach das sogenannte Masswerk der gothischen Kunst entstanden, dessen Ausfiihrung

 im Vcrfalle der Gothik zu wunderlichen Coinbinationen geführt hat. - Ein weiteres

wichtiges Element der gothischen Architektur sind die Windberge und Giebel, deren

Aufgabe es ist, das Gebäude vor dem Winde zu bergen, und die Fialen, Thürine im

Kleinen, als Abschluss der Pfeiler. An der Entwicklung der Blätter, wie sie sich in den

Fialen gezeigt. lässt sich erkennen, wie die Gothik bei ihren Bildungen vollkommen naturalistisch

 zu Werke ging. Man hat Blätter der verschiedensten Pilanzen genommen nnd sie

in passender iVeise verwendet. Der Gedanke der ersten Kreuzrose z. B. war der von Blütenknos

 en.

P Die meisten dieser Formen der Gothik sind gedacht in einem bestimmten Materiale,

in hildsainem Werkstein. Aber auch sehr harter Stein, Terrscotta, Holz und Eisen wurden

in eigenthiimlicher Weise verwendet und jene Formen in diesen Materialien entsprechend

nmgebildet.

Charakteristisch tiir die Gotbik ist ihr coneentrirtes Consh-nctionssystem. Sie abstrahirt

 von der Mauer, auf deren Festigkeit das romanische Gewölbe beruht und legt ihr

Hauptgewicht auf die Pfeiler; die gothische Mauer besteht fast nur aus Fenstern.

Von den eingnngserwähutsn Anschauungen über die Entstehung der Gothik verdient

die letztere, welche ihre Formen lediglich als eine symbolische Verherrlichung des christlichen

 Culuis betrachtet, schon ihrer Verbreitung wegen die griisste Beachtung. Religiöse

Begeisterung einzig und allein vermag noch keine Kunstwerke zu schufen; bis zu einem

gewissen Grade ist die Kunst stets unabhängig von religiösen Anschauungen und ist in

diesem Bereiche vielmehr bedingt durch nationale und locale Verhältnisse. Beweis dessen

ist der Umstand, dass die verschiedensten Völker und Zeiten in der verschiedensten Weise

einer und derselben Religion ihre Kunstwerke gleichsam als Opfer dargebracht haben.

Was religiös ist in der Gothik und den christlichen Geist in ihr zum Ausdrucke bringt,

das ist das unwandelbare Streben nach Wahrheit, welches sich auch in den kleinsten

Dingen kundgibt, der Ernst und die Keuschheit, welche das Reich ihrer Fonnen durchziehen

 und sodann die Grossartigkeit und Fülle der Kunstwerke an und für sich, welche

dem Dienste des Allerhöchstcn geweiht wurden. Wenn in der Kunst Grosses geleistet

werden soll, muss ein opferwilliger Geist in ganzen Corporstionen herrschen; es muss nicht

jede selbstständig hervortreten wollen, sondern dein Ganzen sich unterordnen. In Folge

dieser Erscheinung, welche wir in der Kunst des Mittelalters wahrnehmen, zeigt die dainalige

 Kunst eine Entwicklung, wie sie bisher nicht dagewescn. In dieser Auffassung der

Behandlung des Ganzen liegt das Entscheidende, dessbalb will der Redner such die Ausdrücke

 „abstrscte religiöse Kunst" und „nbstracte profane Kunst" nicht gelten lassen.

Es gibt weder die eine, noch die andere. Die abstracten Formen sind für beide die gleichen.

der Unterschied liegt nicht in den einzelnen Elementen der Kunst, sondern in dem Geiste

und in der Art und Weise, wie dieselben zu einem Ganzen vereinigt sind.

II. Nachdem der Sprecher in der ersten Vorlesung (abstrahirend von allen socialen

und politischen Verhältnissen, lediglich auf die innern Momente gestützt) nachgewiesen

hatte, wie die Kunst des Mittelalters im Geiste des Volkes wurzeltc und wie sie sich zur

Kunst der antiken Welt verhalten, ging er im zweiten Vortrage zu der Beantwortung der

Frage über, wer denn die Träger jener Kunst gewesen seien?

Geineinigliuh bezeichnet man du 14. Jahrhundert als die Periode der Gothik. In

dieser Zeit hat allerdings die Kunst des Mittelalters ihre höchste Entwicklung, ihren Culiiiinstionspunkt

 erreicht; die Periode der Gothik besprechend, müssen wir aber weiter

zurückgehen, bis zu den ersten Stufen ihrer Ausbildung aus dem Rßmanismlls.

Der Romanismus ist bekanntlich auf dem Gebiets der kirchlichen Kunst aus Italien

zu uns herübergekommen. Neben den Ziigeu Carl's des Grossen sind die Wege des Handels

die Wege der Kunst gewesen; in den grossen Handelsstßdten sind auch die meisten romanischen

 Kunstbauten zu linden.

Eine so grossartige Entwicklung der romanischen Kunst auf fremdem Boden hätte

nicht geschehen können ohne die kirchlichen Orden, welche sich der Kunstthätigkeit mit

aller Kraft angenommen haben und einem einzigen grossen Ziele zustrebten. Wie die Architektur,

 wurden auch ihre Schwesterkiinste, die Malerei und Bildnerei iii den Klöstern gepflegt

 und entwickelt, und ihre Leistungen .wsren um so cigenthümlicher, als die Empfindung

des Künstlers bei diesen Kunstaweigeu viel directer auf- die NVerke massgebend einwirkt.

Während daher die Architektur des Mittelalters im Anschlusse an die Kunstweise vergangener

 Jahrhunderte, aber mehr selbstständig sich entwickelte, haben die Schwesterkiinste,

Malerei und Bildnerei, lediglich in den religiösen Ideen ihre Anregung gefunden. Auf diese

Momente, welche auf die Entstehung der Kunstwerke des Mittelalters massgebend eingewirkt

haben, muss bei der Beurtheilung der Kunstwerke Jener Zeit Rücksicht genommen werden.

Jeder, der einmal die geweihten Mauern eines Klosters aus jener Zeit betreten, wird ergriden